✦ Szkic wpisu o Haroldzie Lloyd
Harold Lloyd – komik, który wspiął się na zegar i na serca widzów
W historii kina są twarze, które nie potrzebują podpisu. Wystarczy sylwetka, gest, charakterystyczny rekwizyt. U Chaplina — melonik i laseczka. U Keatona — kamienna twarz. A u Harolda Lloyda — okrągłe okulary, szeroki uśmiech i nieprawdopodobna energia młodego Amerykanina, który wierzył, że wszystko jest możliwe.
Lloyd był komikiem, który nie grał włóczęgi ani melancholika. On grał… nas. Zwykłego człowieka, który próbuje coś osiągnąć, wspina się, potyka, podnosi, biegnie dalej. Może dlatego jego filmy tak pięknie się starzeją — bo opowiadają o odwadze codzienności.
Zegar, który stał się ikoną
Jeśli istnieje jeden kadr, który przeszedł do historii kina niemego, to jest to Harold Lloyd wiszący na wskazówce ogromnego zegara w filmie Safety Last! (1923). Ta scena nie była trikiem. Nie było green screenu, nie było komputerów. Był tylko Lloyd, kilka platform zabezpieczających i… prawdziwa wysokość.
A przecież kilka lat wcześniej stracił część dłoni w wypadku pirotechnicznym. Mógł się wycofać. Mógł zniknąć. A jednak wrócił — silniejszy, bardziej zdeterminowany, jeszcze bardziej „haroldowy”.
To jest piękne: jego komizm wyrastał nie z wygłupu, ale z odwagi.
Komik optymizmu
Lloyd był ucieleśnieniem amerykańskiego snu lat 20. Nie był outsiderem jak Chaplin. Nie był filozofem jak Keaton. Był chłopakiem z sąsiedztwa, który wierzył, że dzięki pracy i uśmiechowi można zdobyć świat.
W jego filmach jest coś, co dziś nazywamy „feel‑good cinema”. Świat może być chaotyczny, ale bohater Lloyda zawsze znajdzie sposób, żeby się podnieść, otrzepać i pobiec dalej.
Dlaczego warto o nim pamiętać?
Bo Harold Lloyd to kino, które podnosi na duchu. Kino, które nie potrzebuje słów, żeby opowiedzieć o determinacji. Kino, które pokazuje, że człowiek — nawet ten zwyczajny — potrafi dokonać rzeczy niezwykłych. FILMOGRAFIA _ NAJWAŻNIEJSZA FILMY , KTÓRE STWORZYŁY LEGENDĘ. Poniewaź wybór tytułów, które najlepiej pokazują jego styl, energię i rozwój. SAFETY LAST! ( 1923) - film, który dał światu najsłynniejszy kadr kina niemego: LLoyd wiszący na wskazówce zegara.
GIRL SHY ( 1924) - komedia romantyczna z jedną z najbardziej szalonych sekwencji pościgowych epoki.
THE FRESHMAN ( 1925) - historia chłopaka , który chce zostać kimś- kwintesencja "American optimism"
FOR HEAVEN'S SAKE ( 1926) - Lloyd jako bogacz, który przypadkiem zostaje dobroczyńcą misji dla bezdomnych .
THE KID BROTHER ( 1927) - ciepły, wzruszający film o niedocenianym synu, który musi udowodnić swoją wartość .
SPEEDY (1928) - ostatni film niemy Lloyda, pełen energii Nowego Jorku i cameo Babe'a Rutha. WELCOME DANGER (1929) - pierwszy film dźwiękowy Lloyda , który pokazał, że jego komizm potrafi przetrwać zmianę epoki.
CIEKAWOSTKI - TE, KTÓRE SPRAWIAJĄ, ŻE HAROLD LLOYD STAJE SIĘ CZŁOWIEKIEM Z KRWI I KOŚCI
- Stracił dwa palce w wypadku pirotechnicznym - podczas sesji zdjęciowej eksplodował rekwizyt uśmierzający bombę. Od tamtej pory nosił specjalną rękawicę , a mimo to wykonywał wiekszość swoich kaskaderskich scen sam.
- Był jednym z najbogatszych ludzi Hollywood – jego filmy zarabiały fortuny , a Lloyd inwestował w nieruchomości i w fotografię.
- Miał obsesję na punkcie perfekcji- potrafił krecić jedną scenę tygodniami , dopóki nie uzyskał idealnego rytmu komediowego.
- Był zapalonym fotografem - robił tysiace zdjęć gwiazdom Hollywood, a jego prywatne archiwum to dziś skarb dla historyków kina.
- Jego dom, Greenacrees,był jednym z najbardziej imponujących w Beverly Hills- 44 pokoje, ogrody , baseny, prywatne kino. - Był bardziej sportowcem niż klaunem - jego fizyczność była wynikiem treningów, nie przypadku. - W życiu prywatnym był spokojny, uprzejmy , niemal nieśmiały - zupełne przeciwieństwo ekranowej dynamiki.
MILDRED DAVIS - kobieta, która była jego ekranową partnerką i miłością życia. To jest opowieść o miłości , któa przetrwała sławę, sukces , wypadki , zmiany epok i codzienność .
JAK SIĘ POZNALI ? Lloyd zobaczył ją na zdjęciu . Tak po prostu - delikatną , jasną , z uśmiechem, który nie był ani kokieteryjny, ani sztuczny. I powiedział: "To jest dziewczyna, z którą chcę grać" Zagrała u jego boku w ponad 15 filmach. Była jego partnerką ekranową ,zanim została partnerką życiową.
DLACZEGO PRZESTAŁA GRAĆ? Bo Harold poprosił ją o rękę. A Mildred- wbrew hollywoodzkim zwyczajom - wybrałą życie rodzinne. Nie dlatego, że musiała. Dlatego, że chciała.
Byli małżeństwem przez 44 lata . W świecie, w którym związki gwiazd rozpadają sie szybciej niz klaps filmowy , to brzmi jak legenda.
Brak komentarzy:
Prześlij komentarz